MOVE OSTRAVA, TANEČNO
CONNECTING/STATIONS
BOOKING:
viktorie@moveostrava.cz
PREMIÉRA:
24. 6 2025, 16:30
NÁDRAŽÍ TRNAVA, SLOVENSKO
PERFORMANCE
DÉLKA PŘEDSTAVENÍ:
35 MINUT
MOVE PRO VŠECHNY
VZNIKLO V KOPRODUKCI MOVE OSTRAVA A TANEČNO
Místa, kde se běžně nezastavujeme. Místa, kterými jen procházíme. Místa, která jsou jen přechodnými stanicemi a právě tady se všichni setkáváme – bez ohledu na sociální, generační, národnostní, ideologické či náboženské rozdíly. Místa plná pohybu, stačí se jen zastavit.
Ve spolupráci slovenského kolektivu Tanečno a českého spolku MOVE Ostrava vznikl performativní projekt Connecting/Stations, který přináší současný tanec doslova mezi lidi. Bourá hranice mezi uměním a každodenností, mezi divákem a performerem, mezi čekáním a prožíváním
a proměňuje nádražní haly, místa samo osobě plné pohyba, v živoucí scénu, na které se diváci setkají nejen mezi sebou, ale i sami se sebou.
Autor konceptu, slovenský choreograf a performer, Andrej Štepita si během svých častých cest (nejen) za kulturou všiml, že na místech, kde se denně míjejí stovky neznámých lidí, vzniká kromě místa pro cestování také prostor pro umění. Rozhodl se tedy svým novým tanečním projektem vnést současné umění přímo do veřejného prostoru – mezi lidi, generace, sociální vrstvy, mezi loučení a vítání, útěky i návraty. Z pohybu, který vychází
z civilního kontaktu a přirozeně se rozvíjí až do partnerské taneční práce, tak vznikla choreografie, která nevypráví příběhy, ale prožívá je spolu s diváky.
"Nádraží jsou vlastně takové emocionální mapy. Jsou to připomínky toho, co cítíme, když se na chvíli zastavíme - radost, samotu, naději, smutek i nové začátky."
Hlavní inspirací tohoto projektu je již od jeho začátku každodennost – ta, kterou často míjíme bez povšimnutí. Tento vizuálně výrazný, fyzicky intenzivní a lidsky křehký happening tak vznikl z potřeby zpřístupnit současný tanec širší veřejnosti a zároveň ho zasadit do prostředí, které už samo o sobě nese hlubokou symboliku. Nádraží a tranzitní prostory nejsou jen místy přesunů, ale i emocionálních otisků, které jsou součástí kolektivní paměti každého z nás. A právě tuto každodenní emocionalitu chce performance zachytit a nabídnout divákům prostor pro zpomalení a znovu prožití.
Hlavním cílem autorů je navrátit umění do veřejného prostoru v jeho původní a hluboce lidské funkci - jako nástroje, který spojuje, rozvíjí myšlení i cítění a přivádí naši pozornost zpět do přítomnosti. Nejde však jen o představení – ale hlavně o setkávání. O prostor pro dialog mezi různými komunitami, které by se jinak možná nikdy nepotkaly.
"Connecting/Stations vytváří platformu pro setkávání různorodých komunit a otevírá dialog. Ne prostřednictvím slov, ale skrze přítomnost, pohyb a sdílený zážitek. Jeho ambicí je nejen propojovat české a slovenské iniciativy a podporovat mobilitu tvůrců napříč regiony, ale také oslovit nové publikum a šířit originální, přístupnou formu současného tance za hranice."
Taneční jazyk představení vychází z civilního kontaktu, tedy z přirozených, nenásilných pohybových interakcí, které se postupně rozvíjejí v intenzivní fyzické a partnerské choreografické situace. Autoři naslouchají rytmu dne, sledují, co se děje mezi jednotlivými prožitky a přetvářejí tyto mikro-okamžiky v poetický, fyzický jazyk, který oslovuje každého
bez ohledu na věk, původ či kulturní zkušenost. Tanec se v tomto projektu stává prostředkem porozumění a empatie – jemně, ale neodbytně nám připomíná, že i ve spěchu je možné se na chvíli zastavit a dívat se jinak. Základem choreografie je mimo jiné práce s tělem ve vztahu k druhému – dotek, opora, přenášení váhy, blízkost a vzdálenost,... tedy všechno, co znají nejen tanečníci, ale i běžní lidé ve svých každodenních vztazích.
V rámci česko-slovenské koprodukce projekt také podporuje přeshraniční spolupráci a propojuje umělce i publikum obou zemí. Společným záměrem je nejen vytvoření kvalitního uměleckého díla, ale také jeho popularizace napříč veřejným prostorem, oslovování nových diváků a rozšiřování významu současného tance v kulturním kontextu. Projekt má ambici být nejen lokálně relevantní, ale i mezinárodně srozumitelný – právě díky své přístupnosti, obrazivosti a silné emocionální výpovědi.
Realizační tým
Koncept: Andrej Štepita
Účinkují: Michaela Králiková, Jana Ryšlavá, Viktorie Szalóczi, Zuzana Burianová, Matúš Szeghö, Andrej Štepita
Hudební interpretace: Jakub Turác
Z verejných zdrojov podporil Fond na podporu umenia a Ministerstvo kultury České republiky
Connecting/Stations pro promotéry
Anotace
Místa, kde se běžně nezastavujeme. Místa, kterými jen procházíme. Místa, která jsou jen přechodnými stanicemi a právě tady se všichni setkáváme – bez ohledu na sociální, generační, národnostní, ideologické či náboženské rozdíly. Místa plná pohybu, stačí se jen zastavit. Connecting/Stations je nový projekt kolektivů Tanečno a Move Ostrava, který se odehrává ve vestibulech vlakových nádraží. Stírá hranice mezi uměním a každodenností, mezi divákem a performerem, mezi čekáním a prožíváním. Proměňuje nádraží – místa neustálého pohybu – v živoucí scénu, na níž se publikum setkává nejen s různorodými formami umění, ale i samo se sebou.
Tvůrčí tým
Koncept: Andrej Štepita
Performeři: Zuzana Burianová, Michaela Králiková, Jana Ryšlavá, Viktorie Szalóczi, Matúš Szeghö, Andrej Štepita
Hudba/vibrafon/perkuse: Jakub Turác/Hannes Schögel
Grfaický design: Matúš Szeghö
Produkce: Viktorie Szalóczi
Foto: Marek Jančúch
Premiéra: 25. 6. 2025, Trnava train station
Představení bylo podpořeno Ministerstvem kultury České republiky a Fondem na podporu umenia Slovenské republiky.
Praktické informace
Představení je možné uvést ve dvou verzích:
-
Plná verze (6 tanečníků, 1 hudebník, 1 produkční)
-
Menší verze (4 tanečníci, 1 hudebník, 1 produkční)
Délka představení: 39 minut
Místo konání: Veřejný prostor, primárně vestibuly vlakových nádraží nebo budovy veřejné dopravy
Technické zajištění / příprava na místě: 3 hodiny před začátkem představení
Technické a produkční požadavky
-
Pro vibrafon potřebujeme prostor cca 2,5–3 metry (ideálně poblíž zdi).
-
Možnost zaparkovat v blízkosti prostoru kvůli vykládce a nakládce nástrojů.
-
Šatna pro účinkující.
-
Voda a drobné občerstvení.
Kontakt a booking
Viktorie Szalóczi, viktorie@moveostrava.cz, +420 736 524 754
Občanské sdružení Tanečno je sdružení mladých lidí působících v oblasti umění, kultury a komunitní organizace, které se věnuje převážně rozvoji tanečního umění v regionu Oravy. Celoroční aktivity jsou založeny zejména na pořádání Festivalu tanca a pohybu Orava – Tanečno, který má za sebou již šest úspěšných ročníků. Na tomto multižánrovém festivalu byly od roku 2017 představeny významné taneční inscenace a osobnosti prostřednictvím tanečních workshopů a představení.
Mezi cíle sdružení patří rozvoj, tvorba a uchovávání kulturních hodnot a podpora vzdělávání v oblasti kultury a umění, zejména v oblasti současného tance, především v regionu Oravy. Tyto cíle sdružení naplňuje také tvorbou celoročních uměleckých a vzdělávacích aktivit v regionu.
Členy sdružení jsou mladí nezávislí tvůrci a interpreti současného tance, proto se kolektiv organizátorů zaměřuje také na autorskou tvorbu, která je úzce propojena s portfoliem aktivit sdružení. Sdružení rovněž funguje jako kreativní a performativní kolektiv (projekty jako Passing/station, The Urge, YOLT, Antrophos Anthem, Gentle man, Na hlásku, Be off…).
Veškeré aktivity sdružení jsou díky renomovaným a zkušeným členům podpořeny zkušenostmi získanými během uměleckých studií (SEAD Salzburg, MUK Vídeň, Univerzita v Stavangeru, Akademie múzických umění v Bratislavě…).
MOVE je tu pro všechny, kdo chtějí hýbat se, sledovat, tvořit a objevovat. Spojuje Hýbače, Koukače a Tvůrce – ty, kdo rádi propadnou pohybu, i ty, kdo si ho užívají zpoza opony. U nás se můžete hýbat nebo na sebe pohyb nechat působit, aniž byste mu museli rozumět. Ať už vnímáte pohyb jako cestu k sebepoznání, odpočinku nebo umění, MOVE je tady pro vás.
Klíčovou aktivitou je festival MOVE Fest Ostrava, který od roku 2013 každoročně představuje přední české i zahraniční performery a performativní projekty zaměřené na pohyb. Díky pečlivé dramaturgii festival přiváží do Ostravy špičkové produkce z mnoha zemí. MOVE Ostrava není jen platformou pro prezentaci umění, ale i aktivním tvůrcem nových performativních děl. Mezi jeho nejvýznamnější projekty patří například site-specific inscenace Luxury Memories, která se odehrála v bývalém obchodním domě Ostravica-Textilia, multimediální představení Brave New Life, spojující pohyb, audiovizuální prvky a původní hudbu, či představení Carpe(t) Diem, které se za léta vyvinulo z blackboxového duetu do několika site-specific podob – aktuálně například do performativní procházky po areálu bývalé uhelné šachty v industriálním komplexu Dolní Vítkovice v Ostravě.
MOVE Ostrava nekopíruje slepě trendy, ale hledá skutečnou hodnotu. Vzděláváme a inspirujeme přirozeně, otevíráme nové pohledy na pohyb a jeho smysl. Vybíráme diváky do světa tance a ukazujeme, že pohyb patří všem – ať už chcete tančit, růst nebo jen objevovat nové zážitky. Přijďte se hýbat, sledovat nebo tvořit a ponořte se do světa smysluplného pohybu.